Не хотелось бы разрывать тему, поэтому размещу и ее.

Даниель да Вольтерр, был учеником Микеланджело и одевал фигуры Страшного суда.





Луврская картина Поединок Давида и Голиафа , картину можно обойти и рассмотреть как скульптуру.
Написана с 1550-1555 гг.

Отредактировано Угу (2012-11-02 14:26:40)

Васильковский Сергей Иванович (1854 - 1917)

Последняя , особенно цвет :густой, насыщенный.

Matejko Jan Alojzy

ERICSON ANNA GARDELL 1853-1939

Васин Валерий

А.Н. Стилиануди

Одним из учеников Стилиануди был Л.О.Пастернак, а сам Александр Николаевич был учеником К.Костанди.









Мне довелось разговаривать с одним из учеников А.Н. Стилиануди, с одним из отцов советской космонавтики Валентином Петровичем Глушко. Именно он рассказал мне, а потом я нашел подтверждение этому в книгах, что и Сергей Королев учился рисунку и черчению у Стилиануди.
А Глушко, кстати, бравший частные уроки, мечтавший тогда еще о профессии музыканта, училсяне черчению, а живописи.
«Стилиануди учил видеть цвет», рассказывал Валентин Петрович Глушко. «Писать этюды на воздухе, а не в мастерской, как это нередко практиковалось. И видеть в картине не сюжет, а другую драматургию – драматургию красок. »
Евгений Голубовский
www.hfcodessa.org/rus/doc/katalogos.pdf

Отредактировано Угу (2012-11-14 12:28:03)

Подозреваю, что автор заметки спутал Леонида Осиоповича с его сыном(Иосиф, кажется).

Grigoriy написал(а):Они оба закончили одесскую рисовальную школу, почти ровесники (3 года разницы). Действительно, даже по возрасту видно, что один для другого не может быть учителем.Информация на совести автора цитаты

Отредактировано Угу (2012-11-15 12:43:14)

Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина открывает электронную галерею самой обширной в России коллекции японской графики XVIII–XIX веков. Большинство этих экспонатов были ранее закрыты для широкой публики.

Укиё-э – это картины повседневной жизни городского сословия периода Эдо. Слово укиё в древности обозначало одну из буддийских категорий и могло переводиться как «бренный мир», или «юдоль скорби», «изменчивый мир». В конце ХVII века укиё стало обозначать современный мир, мир земных радостей и наслаждений. Главными героями гравюр укиё-э становятся представители третьего сословия – куртизанки, актёры, борцы сумо, персонажи пьес японского театра, герои легендарных историй.

www.japaneseprints.ru/

Странно-копируется только малая часть от целой картины, поэтому запостить в нормальном виде не получилось . Есть интересные работы, особенно в разелах Красавицы www.japaneseprints.ru/reference/genres/belle/index.php и Пейзажи www.japaneseprints.ru/reference/genres/120_peyzazh/index.php

В американском музее «Метрополитен» готовится к открытию выставка «Потерянные королевства». По утверждению сотрудников музея, это один из самых громких проектов года. Из Мьянмы, Камбоджи, Тайланда, Малайзии в США привезли древние скульптуры, созданные с V по VIII века нашей эры. Рассказывают «Новости культуры».

«Это грандиозная выставка: здесь представлено около 160-ти экспонатов. Большинство из них были привезены из Мьянмы. Эти предметы документально подтверждают существование буддизма и индуизма в то время. Многие из объектов были найдены более ста лет назад. Эти экспонаты заставляют нас переосмыслить наши данные о том, как развивался Юго-Восток Азии», - рассказал куратор отдела южного и северного азиатского искусства в «Метрополитен-арт-музее» Джон Гай.

Среди экспонатов – изображения индийских богов: статуя Будды VI века, которая была найдена в Камбодже. Скульптуры Ганеша и Кришны VIII века. А также одно из самых красивых изображений индийского бога сострадания – Авало-китешвары, обнаруженное во Вьетнаме в 1920-м году. Статуи сделаны из камня, бронзы, золота, серебра и терракоты.
tvkultura.ru/article/show/article_id/110667

В Москве стартовал проект, представляющий живописные шедевры. Правда, не подлинники, а репродукции. Зато они предлагают встречу с «прекрасным» бесплатно, прямо в череде повседневных забот. Полотна развешены на стенах домов в центральной части города

Если люди не идут в музей, то музей придет к людям – решили авторы проекта Арт-тур и вынесли шедевры живописи, а вернее их копии на улицы. В течение всего года репродукции картин Айвазовского, Шишкина, Репина, Брюллова будут появляться в самых разных местах Москвы.

«Это и Остоженка, и Арбат, и Тверская, и переулки пешеходные, чтобы люди наслаждались и знали, что в нашей стране жили великие зодчие, великие художники», – поясняет автор проекта Александр фон Буш.

Начали с «Кружевницы» Тропинина: один из самых светлых образов XIX века теперь будет украшать улицу Неглинную, полотно разместили на здании департамента культуры. Еще две работы Тропинина «Автопортрет» и « Девушка с горшком роз» установили в Камергерском переулке. Так выразили уважение к художнику, который был крепостным, но сумел стать одним из лучших портретистов. Тут же в Камергерском – и полотно Репина «Торжественное заседание Гос. Совета».

Арт-маршрут будет состоять из 120 объектов. Именно столько шедевров живописи появится на стенах зданий за год. Затем горожане могут продолжить маршрут самостоятельно, пройдя путь от репродукции до подлинника

На улицах столицы появятся копии картин из Государственного музея Пушкина, Русского музея, усадьбы Кусково, музея Тропинина. Под каждой картиной – информация и номер телефона, позвонив по которому можно будет прослушать аудио-лекцию

.................................................
tvkultura.ru/article/show/article_id/111045

I teach art at a middle school. During my free time I like to draw pictures on my chalkboard for my students. These are from this semester.